Zumo De Valencia

El éxito de Nader y Simin, en mi opinión, se basa en que la historia, aunque con un transfondo cultural iraní, podría ocurrir en cualquier rincón del mundo, tal vez con circunstancias diversas, pero lo cierto es que los dilemas que afrontan los personajes tienen un contexto universal y no local.

The Artist es una apuesta personal y arriesgada de su director y guionista, Michel Hazanavicius, pero el producto es tan cuidado que hace que, al menos, sea de obligada visión para los amantes del cine.

La Gaviota es una pieza emblemática que en su momento supuso una completa revolución en la concepción del teatro y que sitúa a Anton Chejov como uno de los padres del teatro moderno.

El trascendentalismo americano del siglo XIX postulaba que sólo a través del contacto con la Naturaleza y de nuestra conciencia e intuición podemos percibir que el mundo es algo más que los fenómenos físicos.

La Filmoteca Valenciana, dentro del ciclo de Nuevas Tendencias del Cine Italiano del Siglo XXI, proyecta hoy (28/09/2011) esta magnífica película a las 18:00.

Darín cambia ligeramente de registro para interpretar a un tipo gruñón, solitario y sombrío cuya vida transcurre por la más absoluta de las rutinas hasta que es testigo de un robo.

Inside Job es un documental muy interesante sobre cómo la avaricia, la especulación y falta de escrúpulos del sector financiero han llevado a la actual crisis económica.

Parece ser que en los últimos años ciudades como Barcelona, Paris (y ahora Roma) han encontrado en el rodaje de películas de Woody Allen una buena promoción…

Esta semana la Filmoteca Valenciana proyecta una de las películas más bellas de la historia del cine. Cuentos de Tokio es seguramente una de las obras cumbre del japonés Yasujiro Ozu, y también del séptimo arte.

Los Coen son unos de los cineastas norteamericanos actuales más originales, y sus películas siempre tienen un toque personal, generalmente en forma de una combinación de humor negro y violencia, creando algunas de las mejores películas de cine negro en las últimas décadas. Por ello, era cuestión de tiempo que se decidieran por un western.

Winter’s bone narra las adversidades que tiene que afrontar Ree, una joven de 17 años, cuando su padre desaparece sin rastro tras salir bajo fianza de la cárcel dejando como garantía la casa de la familia, en la que Ree vive junto a su madre catatónica y sus pequeños hermanos.

La protagonista realiza un viaje a su lado tenebroso para sacar su parte más salvaje, pero el peaje que tendrá que pagar será muy caro, pues en el camino perderá la noción de la realidad y de su verdadera identidad.

Esta adaptación de la película de Ettore Scola cambia la Italia de Mussolini en 1938 por la España franquista de 1940, contextos ambos igualmente idóneos para mostrar la opresión de unos personajes marcados fundamentalmente por la soledad y la marginación, aunque por razones muy distintas.

El mérito de Pa Negre no es su valor documental, que sin duda lo tiene, sino la presentación de una época a través de los ojos de Andreu, un niño inocente que no entiende de vencedores o vencidos al principio de la narración, pero que al final estará cargado de resentimiento contra todos.

La última película de Clint Eastwood arranca con un tsunami (literalmente), aunque luego sigue el ritmo lento, habitual, de la mayoría de sus películas, con su estilo clásico de dirección, que hace que la acción fluya suavemente por la pantalla. El problema es que tras la primera media hora, en la que se han presentado los [...]

El propio David Fincher admite que su única intención es crear una película entretenida, no contar lo que realmente pasó (algo que en realidad sólo conocen los protragonistas de la historia), y es algo que consigue completamente gracias a un ritmo trepidante …